Более 70 работ авторского текстиля представлено в экспозиции галереи «Красный мост» художниками декоративно-прикладного искусства из Екатеринбурга.

Творческое кредо мастеров – только ручная работа. «Гобелен – это живая, одухотворенная ткань. В нем можно почувствовать и настроение, и вдохновение», – считает Галина Храмцова. Авторы убеждены, что «никакой машине не создать тактильную вещь, которая вибрирует, дышит и несет в себе след руки художника».

Материал искусства Галины Храмцовой - шерсть, лен, миткаль, сизаль... Произведения перекликаются, рифмуются, как сюжеты старинных русских сказок, как клекот птиц и ласковое урчание невиданных львов. Авторский текстиль - рукотворное ткачество и узнаваемый стиль. В работах художницы помимо собственного почерка ощущается и общая школа преподавателя, художника Ольги Орешко. Но в каждой новой работе молодого мастера все больше и больше 'своих ниточек'. Сизаль, жесткое, грубое натуральное волокно, придает тканой картине динамику. Так вода под ветром идет живой рябью, так трава колышется при дуновении... Цвет в гобеленах приглушенный, мягкий, природный - словно лен и шерсть сообщают зрителю живое тепло. Эти гобелены хочется погладить, чтобы осязать красоту, чтобы осталась она на кончиках пальцев.

Гобеленовые панно и картины Ольги Орешко всегда узнаваемы по особому тону, изяществу, фактурному решению работы. В них есть изысканная особенность - непохожесть. В туманной дымке ткутся перед тобой то ренессансные образы, то бытовые «городские» сцены, то деревенские непритязательные пасторали… Ей по плечу и камерные интерьерные задачи и подчеркнутая монументальность образов. В гобелене она способна освоить любой размер, а для гобелена - любую среду. Но в каждом из них Орешко постарается отстоять свой романтический характер образности.

Вера Грекова - один из ведущих мастеров декоративно-прикладного искусства в Екатеринбурге. Её работы поражают не только виртуозным владением техникой холодного батика, но и своей собственной, строгой, подчас предельно изысканной цветовой системой. Элементы всех её композиций, как правило, плоскостные, соседствуют, не соприкасаясь, оттого, что необходимую в холодном батике функциональность резерва, (так называется резервирующий состав, не позврляющий одной краске перетекать в другую), она трактует чаще всего как резкий графический контур.

При всей расположенности художницы к графическому рисунку, доводимому почти до орнаментальности, а также при всей современности сюжетных мотивов, в работах её налицо явное живое тяготение к фресковой живописи. Не отказать Грековой и в богатстве тончайших тональных разработок.

Елизавета Манерова – очень тонкий и изысканный лирик: ее работы-настроения, работы-размышления поражают широтой эмоционального диапазона. Светлый чистый мир ее образов околдовывает и неудержимо притягивает к себе.

Удивительная живописность – неотъемлемое качество работ Манеровой. Колористическая разработка ее произведений изысканна и артистична. Любознательность художника, стремление максимально использовать возможности материала позволяет ей добиваться большой профессиональной виртуозности. Удивительное чувство материала и изобретательность в использовании разнообразных технических приемов делают фактуру ее работ выразительной и оригинальной.